No hay muchas bandas en escena (en este momento en Buenos Aires) que toquen 17 minutos sin parar (sin contar zapadas, estiradas de canciones y jammeadas); no es un cuelgue, la canción dura eso. Y no son muchas las que no sólo hacen eso, sino que te mantienen al palo desde el segundo 3 hasta el último minuto de dicha canción.
Panamérica es una banda que no se formó hace mucho, el año pasado estuvieron tocando todo el año y grabando el disco que vió la luz este mismisimo mes de Agosto, 2010, que lleva por nombre “Volúmen I” y que fue producido enteramente por la banda (todos estudiantes de música en el IUNA).
Los integrantes, Luciano (piano rhodes, moog y voces), Francisco (batería) y Marton (guitarra, bajo, moog y voces) han sabido construir un EP de proporciones colosales.
La formación podría indicar un power trío, podría indicar algo que apuntara hacia lo convencional, pero desde el vamos Panamérica es una banda que sabe apostar a sonidos puestos para sacarte de la seguridad de tu silla. No vas a ver un bajo/guitarra en simultáneo, se busca llegar al placer auditivo desde otro lado.
NO es sólo “rock clásico” como ellos también se definen, y NO es colgar con una canción y tocar los mismos acordes durante 17 minutos a ver si la gente se copa y solidariza con tu cuelge. Eso NO es rock progresivo, como muchos plantean. Y eso no es Panamérica.
Para que el rock progresivo funcione tiene que saber mantenerte despierto. Debe ser un capaz de pegarte una piña en la cara y que quieras seguir siendo golpeado. Tiene que saber meterse en tu cabeza.
¿Cuántas personas escuchas decir? “odio las canciones que duran 20 minutos, son muy largas”. Muchas. Pero es así amigos, y con esto me peleo con cualquiera, hay que SABER escuchar rock progresivo, hay que poder meterse en la música, como quien se mete en un trance, en un viaje. ¿Que no es para todos? Por supuesto. No hay que olvidarse que el rock progresivo tiene raíces en el jazz fusión y en la música clásica. Tampoco era para todos Mozart (el primer rockero de la música clásica), y aquí estamos.
Puedo citar a los grandes dioses del panteón del rock progresivo, gente como ELP, como King Crimson, Jethro Tull, Soft Machine o Yes, para nombrar mis preferidos; pero todo esto no tendría sentido sin invocar a los majestuosos Pink Floyd, (muchos pasos más adelante que muchos, durante mucho tiempo) banda que puedo oír en Panamérica, sobre todo en los solos de guitarra y en la forma en que la misma se posiciona en el sonido del disco.
¿Qué hace Panamérica en medio de todo esto? Mucho. Sobre todo es una banda argentina. Una banda argentina que hace un planteo que no hacen muchas bandas, un planteo no sólo de tinte progresivo, sino también original, al mostrar ecos de Sui Generis (sobre todo en las armonías de las voces). Trayendo todo ese sonido que parece tan lejano a nosotros más cerca de casa; y levantan la bandera de grupos como Almendra que supieron prestar batalla en el género.
¿Qué van a encontrar en el disco? Desde meticulosas composiciones dignas de la cabeza de un arquitecto, donde cada cambio de ritmo esta perfectamente calculado, hasta la libertad total que puede tener un blues, donde corren las emociones por encima de los pensamientos.
Esto no sólo los hace una banda original e interesante de ver y escuchar, sino que los hace una banda arriesgada, algo que el rock no debería perder jamás.
